第455章(2/2)
&esp;&esp;高清镜头确实清晰,哪怕是传到二十年后,被更大尺寸的电视用来播放,也能保持画质。但不知道是不是钟熠过不去心里的那道坎,他总觉得这样的镜头会破坏电视剧本身应该具有的故事性。
&esp;&esp;他十分明白,剧组是工作的地方,是出作品的地方,不是“顺我者昌,逆我者亡”的一言堂。
&esp;&esp;所以,图什么呢?他对红虹的做法不舒服,一切都是出于自己的感官,而非红虹这个人有什么问题。
&esp;&esp;钟熠敢预料,以他现在的身份和地位,他只要敢在明面上对红虹露出一点儿不友好,其他演员就会自动开始与红虹保持距离,而沈万池下一秒就能把电话打到他面前,问他是不是受了委屈。
&esp;&esp;他最喜欢的,还是那种带着柔光,暖光的色调。那样的画面会有一种朦胧感,又有一种技术不达标造成的浪漫。
&esp;&esp;贺艳欣演完后在看回放时,都有些害怕影像里那个凶巴巴的女人,“我要是演得太好,不会让观众觉得我就是这样坏吧?”
&esp;&esp;钟熠还记得在《鹏海传奇》剧宣时,导演就喊出过“高清时代首发作”的口号。
&esp;&esp;现在的机器对演员的人脸已经开始“动手脚”,但红虹却很会挑角度。她像是发现了这点弊端,明明用的是和《豪情大酒店》一样的机器,却把每一个演员都拍出了本来的特色。
&esp;&esp;实话实说,她能在《天美大作战》的剧组里这么安稳,跟钟熠的配合逃不开关系。
&esp;&esp;他的种种正向举动,让不知内情的人见了,还以为:“钟熠好像很喜欢红姐。”
&esp;&esp;从千禧年开始,电视剧镜头就在更新换代。在这期间钟熠遇到的最典型的案例,就是同样在2002年拍摄的《案证现场1》和《暗局无双》两部戏的成片色温是不一样的。
&esp;&esp;甭管红虹抱了什么样的心思,她作为一个能在湾省拥有代表作的导演,实力是毋庸置疑的。
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&esp;&esp;再到2004年内地拍《鹏海传奇》时,因资金到位,整个剧组的机器都是全新配置。这种机器拍出来的画面,不仅色温色调变了,连清晰度、分辨率都有了质的飞跃。
&esp;&esp;好吧,钟熠得承认,他大概又是文青病犯了。
&esp;&esp;钟熠:没那么娇气。
&esp;&esp;更令钟熠侧目且心悦的,是红虹拍出来的镜头特别好看。
&esp;&esp;至于钟熠明明防备着红虹,却没有因此远离她的原因,也很简单。大家明明在一个剧组工作,却弄得老死不相往来,这部戏还拍不拍?这样做,无异于让红虹无法在公司做人。
&esp;&esp;她也确实想在钟熠面前证明自己的肌肉,整个剧集制作期间,她对剧组的管理,对镜头的掌控,对演员的安排与调度……都做得无懈可击。
&esp;&esp;红虹熟练地开始给她“戴高帽”,并佐以举例子,画大饼的手段用作安慰:
&esp;&esp;说个最基本的,关于大嫂李芳的妆造,就让钟熠不得不佩服她的厉害。原本贺艳欣是很规矩,很顿感的长相,被她从妆容(尤其是眉毛的走势)上一改,再加上颧骨上的阴影,顿显锋利。
&esp;&esp;红虹私底下笑谈:“这就是我的‘挟天子以令诸侯’了。”
&esp;&esp;镜头的画质和光感一直在变,现在来到《天美大作战》,更是有一种新时代的潮流质感。
&esp;&esp;钟熠觉得这方面和红虹的美学能力是分不开的。
&esp;&esp;红虹也发现自己的安慰没有让贺艳欣安心,但只要她不闹起来,她就当不知道。
&esp;&esp;反正后期大嫂会变好,她安慰自己只要不演得太过就行。
&esp;&esp;前者是钟熠更喜欢的具有上世纪风格的暖色调,后者是被传媒和观众称赞为“高级感”的冷色调。
&esp;&esp;贺艳欣不太愿意相信红虹的话。红虹只是一个导演,能对艺人安排做什么决定?但她也暂时拿不出别的主意,只能继续吃着红虹给出的解宾的例子,尽力地把手里的角色演好。
&esp;&esp;把一个好说话的,脾气好的,愿意听话的主要演员抓在手里,能省下很多功夫。
&esp;&esp;工作上遇到理念不合的情况,是常有的事。钟熠正是明白这点,才没有远离红虹,反而和她有商有量。
&esp;&esp;也是从那时候起,国内的电视剧制作正式进入了高清时代。
&esp;&esp;“其他人的情况怎么能跟你一样?她们未必有你这么好的演技,也没有中娱这么靠谱的公司。你看解宾,在《庭院深深》里演了卖老婆的恶人,后来不还是靠着其他的角色一点点地在挽回观众印象?一直演这种凶角才会被观众讨厌呢,中娱未必会这样安排你,放心吧。”
&esp;&esp;能让观众看到更清晰地影视作品,又有何不可呢?